Od roku 1985 do roku 1991 se Jiří Šigut (1960) zabýval fotografickými záznamy, kdy programově ne- vstupoval do procesu dlouhotrvající expozice. Pro toto tvůrčí období je charakteristické, že fotografie vznikaly jako záznamy mimouměleckých, nijak nestylizovaných činností, takže záznam byl skutečnou referencí o tom, co se stalo a dostalo bez jakékoliv manipulace na citlivou vrstvu negativu. Ve svých Poznámkách k fotografii z let 1984–1985 autor píše: »Domnívám se, že právě pomocí potřebné délky ex- pozice, případně jejího spojení s pohybem lze zachytit jinak nepostižitelnou mnohotvárnost zobrazené sku- tečnosti z úhlů nebo míst, které v témže čase vidět vcelku a najednou nemůžeme.« Tématy toho způsobu vizualizace času se stávaly obvyklé činnosti (cesty autobusem, vlakem, výtahem, procházky, nákupy...) nebo také záznamy teploty okolí v interiérech či exteriérech, hudby nebo filmů, a to vše na jediné políčko filmu.
     Na tradiční vztah negativ — pozitiv Šigut postupně rezignuje na samém počátku devadesátých let. Od té doby autor zaznamenává své aktivity a procesy v přírodě přímo na citlivou vrstvu fotografického papíru, kdy zdrojem světla a energií je příroda (denní světlo, hvězdy, měsíc, oheň, světlušky...). Emulze tu nemá jen fotografickou funkci, ale překračuje ji a reprezentuje světlo - citlivost veškeré hmoty. Svoji práci, tedy pokládání fotopapírů do volné přírody (v řádu několika dnů, nebo i týdnů), spojuje autor s obdobami rituálů ve svých velmi osobních a intim- ních nočních performancích.

     Historik fotografie Josef Moucha ve své studii Zrození múzy řadí Jiřího Šiguta ke dvaceti českým tvůrcům (např. J. Sudek, F. Drtikol, J. Funke, J. Štyrský, E. Medková, J. Svoboda, J. Koudelka ad.), kteří během 20. století prosadili posuny vnímání uměleckých mož- ností média fotografie.

     Zastoupení ve veřejných sbírkách:
Národní galerie, Praha / Moravská galerie, Brno / Galerie výtvarného umění, Ostrava / Muzeum umění, Olomouc / Galerie umění, Karlovy Vary / Galerie Kla tovy - Klenová / Museet for Fotokunst, Odense (Dánsko) / MoPA - Museum of Fotographic Arts, San Diego (USA)